Celebran los 20 años de Nevermind

Redacción internacionalEFE.

Mucho antes del grito rebelado y comprometido del 15-M, existió una generación criada entre algodones que, en el umbral de la madurez, se entregó al desencanto ante un mundo adulto en el que no hallaba cabida. Fue la generación a la que Nevermind, de Nirvana, puso voz hace 20 años.

El cantante y guitarrista Kurt Cobain, junto al bajista Krist Novoselic y el recién incorporado batería Dave Grohl lanzaron el 24 de setiembre de 1991 el segundo disco de estudio de Nirvana, el primero para un gran sello discográfico, que no supo prever lo que se les venía encima con aquel trío de desconocidos, cuando inicialmente solo se distribuyeron 50.000 unidades.

Esa misma semana salió a la venta otro álbum que reescribió los parámetros de la música, Screamadelica de Primal Scream, y coincidió con la época en la que Michael Jackson triunfaba con Dangerous.

Aquel nuevo rock renqueante y a duras penas vocalizado, distinto del sonido con el que había triunfado con Guns N' Roses se apoderó del número uno de ventas en numerosos países, una cima nunca vista para la música alternativa en los medios masivos de difusión.

En total, vendió 30 millones de discos en todo el mundo, con letras que sintetizaban la desazón existencialista de una juventud, la de los primeros años 90, la llamada Generación X, que se caracterizó por su rechazo inmóvil o pasivo del mundo y que entre otras cosas ponía en entredicho el valor de la familia en favor de la amistad.

Tormento. En todo ello, encajaba a la perfección el atormentado ideario personal de Cobain, hijo de padres divorciados, que quiso dar a su disco el indolente título de Nevermind ("no importa", en español) y que escribió aquellas canciones se convirtieron en himnos.

Entre todas ellas, resplandeció especialmente Smells Like Teen Spirit, una canción identificada con la rebeldía juvenil, que nació no obstante de la ruptura del artista con su entonces novia Toby Vail por culpa de una aventura y que incorporaba un carismático riff de guitarra de cuatro acordes.

No se pueden olvidar tampoco Come As You Are, un ambiguo canto a la aceptación personal, Drain You o Lithium, que hace referencia a la facultad del litio como estabilizador del ánimo.

La revolución. Por sus letras, Nevermind fue valorado como una revolución musical que acercó los mundos del rock y del pop independiente, fundiéndolos en una especie de pop vigoroso o de rock con melodía.

Uno de los elementos clave fue la producción de Butch Vig. Conocido posteriormente como miembro de la banda Garbage, prestó especial atención a la percusión en aquellas sesiones de grabación registradas en dos estudios distintos, entre abril de 1990 y mayo de 1991.

Cobain, a ratos inspirado, a ratos iracundo, llegó a estrellar una guitarra en el suelo del estudio en aquellas sesiones maratónicas en los estudios Sound City de Los Ángeles, que comenzaban entrada la tarde y se extendían hasta la medianoche, momento en el que entraban en juego la madrugada, el alcohol y Venice Beach.

Con estas cuerdas, Nevermind y Nirvana hicieron más grande el movimiento grunge, un hijo del rock nacido a finales de los años 80 y cuyo nombre en inglés parece derivarse del apelativo "sucio", con otros importantes embajadores como Pearl Jam.

Con su éxito, impusieron una estética peculiar, un desaliño premeditado acorde con la desidia que predicaban, en la que abundaban la franela, los cuadros y los pantalones de mezclilla gastados.

Según cuentan, Cobain parecía vivir ajeno al cataclismo musical provocado, cada vez más próximo a las drogas, en concreto a la heroína, una sustancia que probó por primera vez en aquellos años de éxito.

Inició así una espiral de decadencia que culminó cuando fue encontrado muerto en abril de 1994 en su casa de Seattle, oficialmente por suicidio, aunque en circunstancias no del todo claras y tras firmar un nuevo disco de estudio para el recuerdo, In Utero (1993), y un acústico antológico para MTV.