Crítica de televisión: De la risa al llanto en un solo segundo

Viernes 20 Noviembre, 2009

Otra tele. Costa Rica fue el segundo país del mundo con una ciudad iluminada en el siglo XIX.Sin embargo, será unos de los últimos países del planeta con televisión digital en el siglo XXI, tal vez por ahí del 2018.Podemos enfatizar en lo evidente: el atraso es en futbol, en tecnología y... en todo lo demás.Claro, mientras llega la fecha del apagón analógico, tal vez podríamos responder a la pregunta sobre qué se hizo con la vieja televisión en lugar de angustiarnos por saber qué van a hacer con la nueva. O mejor aún, podemos ver lo oportuno de muchos contenidos gratuitos vía Internet.En particular, es excelente el programa La Academia , con alumnos formándose en canto, baile y manejo escénico de la televisión azteca.Ese es un verdadero show de realidad, con señal abierta las 24 horas por Internet, más la emisión del concierto-examen el domingo por el canal de cable Azteca Internacional.El valor para el televidente tico es entender las vías para mejorar la proyección artística a partir del escenario, algo tan necesario en nuestro país, justamente, para no estar tan rezagados cuando no hay razón para estarlo.El martes vi un ejercicio admirable, digno de ser rescatado en esta columna.El profesor llevó al estudiante a un punto de desorientación de espacio y tiempo y lo lanzó, obligado a reírse, a un trance donde exploró sus miedos, pues en el juego imaginario del momento representaba a un payaso de circo.El ejercicio buscaba conectar con la memoria emotiva para nutrirse de situaciones vividas, con el propósito de recurrir a ellas.El fin del ejercicio era el de llevar a cabo una actuación más real en el escenario. ¡Ríase! ¿Quién eres?, decía el profesor. ¡Ríase! ¡Cuénteme! ¡Ríase! Los padres de Sebastián se separaron. El quería ser cantante y ellos lo vieron como un fracasado. Dejó a su madre y se fue a vivir con su padre. Los nuevos hermanos colapsaron la relación y se fugó hacia donde sus abuelos.¡Ríase! ¡Abra los brazos! ¡Ríase aunque no quiera!, gritaba el profesor. ¡Ríase! ¡Abra los brazos!Sebastián dejó un barrio fino por uno donde no tenía nada y los pintas lo agredían.Era un adolescente perdido, agredido y olvidado. Lo contaba colapsado y reía con un dolor absolutamente indefinible.¡Su historia es aburrida! ¡Yo quiero un espectáculo!, vociferaba el profesor, guiándolo de manera dura hacia la representación.No le decía: ¡No llore! Solo le ordenaba: ¡Ríase!Sebastián le respondió que haría un número mágico, donde pasaría de la “risa”, dicho carcajeado, al “llanto”, dicho en agonía, en un segundo.El alumno se derrumbó y salió del salón. ¡Se derrumbó y salió!Lo obligaron a levantarse y a regresar, a abrir los ojos y a dar su acto mágico. Tenía que levantarse. Tenía que regresar. Tenía que abrir los ojos. Tenía que ofrecer su acto mágico.El maestro le pedía reconocer la emoción, la realidad de la emoción. El público, sus compañeros, gritaba su nombre.Yo estaba estupefacto. La emoción traspasaba la pantalla.Anoto esto porque creo que estamos tan atrasados en la tele digital como en muchos otros campos del hacer artístico.Si eso hacen los mexicanos para cantar música pop, imagínense ustedes que no harán en otras actividades.Demás está decirles que el juego de cámaras fue digno de un buen montaje cinematográfico, tal la dignidad del trabajo.No hay duda: el contenido y la producción están a la misma altura de profesionalismo.Nosotros en cambio, tenemos una tele a la altura de nuestro nivel de desarrollo general.Igual que todo lo demás, pasamos como en el futbol: de la risa al llanto en tan solo... 15 segundos. Ver más ...

Ojo abierto: Lonnis, el periodista

Viernes 13 Noviembre, 2009

Talk Show . El programa televisivo Futbol por Dentro (canal 33) es buena sala de conversación, con la desventaja de que, al prescindir casi por completo de la imagen como recurso de importancia, bien podría ser un programa de radio transmitido por tele.Entonces, comparándolo con la radio, el conflicto está en que las voces del micrófono están a años luz en análisis y polémica deportiva con respecto a las figuras de la tele o, tal vez, por estar al tanto de eso, Érick Lonnis forjó un espacio agradable donde habla cualquier tema sin incomodar a nadie.Antes del contenido, hagamos un enfoque del exportero nacional, pues su presencia es valiosa, aún cuando le falta pulir algunos aspectos básicos.Por ejemplo, debe mejorar su dicción, ya que es difícil entenderlo cuando habla rápido y, a favor de la amenidad, debe aprender a reírse con mayor efecto de gracia.Probablemente, sus risas naturales son ruidosas, entonces las trata de reducir y crea un sonido horrendo, entre risotada contenida en mezcla con hipo de un modo feo, al estilo de lo que podría ser una rana tartamuda.En fin, Érick es muy simpático y su carcajeo podría ayudar mucho a crear un clima de alegría contagiante, porque el programa suele ser agradable y se ve con gusto.Es tan ameno que la única vez que he visto a Wálter Centeno con una sonrisa sin ser irónico, con una palabra cordial sin ser hipócrita y con una amabilidad sin estar presumiendo de su habilidad –que la tiene en demasía–, es cuando visita a Érick y habla serenamente de sus anécdotas.Es decir, Erick logra familiaridad hasta en los invitados más odiosos y provoca en ellos un clima de confianza.Visto así, el programa está centrado en su figura y menos en su propuesta televisiva y, una vez superado ese trauma, es necesario reconocerlo como una corriente de frescura en nuestra pantalla, consolidándose como otro éxito del canal 33.El programa entonces no huye a la polémica, pero no la alienta; no esconde señalar lo malo, aunque lo justifica; no oculta su inclinación por ver el futbol desde el punto de vista del jugador, y –sin embargo– no evade confrontar esa visión con otras, como la de periodistas, de entrenadores o de mucha “gente de futbol”.El logro es que, aún con invitados diferentes cada semana, logra ahondar sin sobresaltos y, cuando estos suceden, el mismo Érick Lonnis lleva la calma y vuelca el tono hacia el humor o, simplemente, baja la tensión con el recurso de ir a comerciales... para regresar al tema con otro ánimo.Esta semana, incluso un uruguayo hubiera disfrutado del programa. El objetivo consistía en decir cómo ganarle a una selección anclada en la media tabla sudamericana, viviendo del pasado, aunque dándole todos sus méritos.Al final, insistieron en educar al público, pues el apoyo de la tribuna tica se convierte en presión, si las cosas no salen rápido. Estamos enterados. Ver más ...

Televisión

Ojo abierto: Confesarse por dinero y sin perdón

Viernes 06 Noviembre, 2009

Juego. Canal 11 transmite los lunes, martes y viernes, a las 7 p. m., un programa colombiano de emociones vivas al entrevistar personas comunes cuyas opiniones pueden causar indignación. Nada más que la verdad es juego psicológico al estilo de ¿Quién quiere ser millonario? Los participantes responden “sí” o “no” a un cuestionario de 21 preguntas, mientras el polígrafo verifica la honestidad. Así, cuanto mayor sean las respuestas verdaderas, mayor es la cantidad ganada, hasta un total de ¢30 millones. La persona puede retirarse antes de cualquier pregunta y llevarse el acumulado, pero si responde y miente, pierde todo.La tensión sube cuando los secretos, las situaciones vergonzosas, los sentimientos íntimos y las actitudes antes disimuladas quedan al descubierto de familiares y del público.La travesura consiste en llevar la verdad hasta un golpe de vergüenza. ¿Le pediría a su novia abortar en caso de embarazarse? ¿Ha hecho cosas para dar a entender a su mamá que todavía es virgen? son algunas consultas chispeantes de los primeros capítulos.El animador Jorge Alfredo Vargas conoce bien que sería inadecuado mostrarse ofendido o expresar indignación; sin embargo, sabe que sus preguntas deben expresar el sentir del público en general y cumple a la perfección. El programa se promociona como el premio a la “valentía de los concursantes” por “decir la verdad en un país donde hay tanta mentira”. La filosofía es como la máxima árabe: “La verdad que daña es mejor que la mentira que alegra” o, como dice Thomas Jefferson, “El hombre que no teme a las verdades nada tiene que temer de las mentiras”.Sin embargo, los inconformes lo consideran la expresión más perversa de la sociedad de consumo al vender la dignidad como un espectáculo de entretenimiento.El periodista colombiano Víctor Solano dice que el programa explota “la cultura mafiosa” al igual que los narcotraficantes, pues los concursantes se prestan a estas maquinaciones para conseguir dinero de la forma más rápida posible, sin importarles dejar en el camino el respeto y la decencia.Por mi parte, creo en el público inteligente y encuentro en el programa suficiente claridad como para que el televidente juzgue si el contenido es adecuado para sí mismo o para sus hijos.Además, me alegra su emisión en nuestra tele, porque uno de los derechos fundamentales del televidente es el derecho a la sorpresa: a no escuchar a los mismos entrevistados diciendo siempre las mismas cosas, a una forma diferente de ver la vida cotidiana, a una mirada a nuestro lado oscuro como humanos y, sobre todo, a temas que nos cuestionen.Tal vez de allí viene su éxito mundial. El programa comenzó hace dos años en Colombia y el formato ya se exporta a 46 países, al estilo de un virus pandémico. Ver más ...

Ojo abierto: Actos privados, efecto público

Viernes 30 Octubre, 2009

¿Cómo llegó a suceder? Una mujer encantadora como Nancy Dobles, dotada de todas las cualidades y recursos para ser estrella de tele, afectuosa y generosa, considerada y siempre bien intencionada, cae presa de la ira y enfrenta demandas por cometer “uñicidio” y ofender a Kathryn Arbenz. Ver más ...

Atrapados por el ambiente

Viernes 23 Octubre, 2009

Notas. Mientras los titanes de la Sub-20 salían del aeropuerto, las cámaras de los noticiarios captaron a los seleccionados de la Sub-17 mascando chicle y mirándolos en silencio desde las ventanas del segundo piso, donde esperaban el avión para viajar a Nigeria.La imagen me inquietó porque los jovencitos nacieron después de Italia 90 y, para ellos, la máxima gloria del fútbol nacional la realizaron, precisamente, los ídolos que –abajo– recibían la aclamación de la multitud.Desde arriba, la visión debió ser impresionante: mirada privilegiada, como si fuera un plano inclinado en cine.Los nuevos ídolos llegaron muy a gusto en sus trajes de saco y corbata, repartiendo besos como galanes de telenovela, mientras la luz de los flashes les iluminaba los rostros radiantes y satisfechos. Eso es genial, porque ese grupo daba ejemplo hasta en elegancia y cortesía, cuestiones importantes para la imagen pública de una figura en proyección, pues su alegría contagiaba el entusiasmo por hacer cosas grandes y llegar a ser querido y admirado.¿Cuál sería el impacto de esa imagen en la Sub-17? La hazaña egipcia de pasar del sarcófago a la inmortalidad, ¿les inyectaría más entusiasmo o llevaría más presión?No lo sabemos porque la prensa no recogió sus declaraciones, ni habló de la partida de los Sub-17, ni siquiera les desearon buena suerte desde el estudio.La prensa los ignoró para centrarse en el regreso de los juveniles y, sin embargo, ese sacrificio tampoco se vio reflejado en un trabajo metódico para recoger las circunstancias de la llegada, con la importancia requerida para una ocasión como esta.Las notas de tres noticiarios persiguieron la emotividad: el delirio de la gente en la calle, la algarabía de los seleccionados en el bus y declaraciones arquetípicas sobre “cómo se siente” (en el recibimiento).Todo fue muy superficial, como lijar madera con la mano de un mago. Solo en una nota, alguno dejó ver su temor de que el público les reclamara la falta de pericia en el lanzamiento de penal y, finalmente, encontraron alivio porque al percibir el cariño se sentían, digamos, “perdonados” por el traspié.Lo demás fue lo mismo. Las notas fueron un registro sin creatividad de lo obvio: ¡cuarto lugar del mundo! Y la prensa lo cubrió como si fuera una de las etapas de la vuelta ciclística a Costa Rica.Tal vez los periodistas de espectáculos, más acostumbrados a las celebraciones grandilocuentes y a las ovaciones apasionadas, hubieran encontrado más sustancia noticiosa en el paseo de la victoria. Quizás ellos, no se hubieran sentido atrapados en el júbilo espontáneo y entonces sus mentes hubieran operado como periodistas, no como aficionados bajo privilegios.La clave es superar el entorno para seguir siendo observador. De igual manera, los periodistas deportivos, acostumbrados a las fintas, tal vez hubieran hecho una entrevista provechosa a la diputada estrella de la avioneta-set , Maureen Ballestero, cuando trató de esconder, con su juego de lágrimas, la confusión al respecto de que el fin justifica los medios: el lloro como fingida renquera de can fino.En fin, Repretel ganó puntos extras al presentar a Esteban Alvarado recibiendo amigos en la casa y la tamaleada ofrecida por los vecinos de José Mena, con la promesa de seguir la fiesta hasta avanzada la noche.Teletica presentó una entrevista espontánea donde nuestro presidente, Óscar Arias, piropeaba al mejor guardameta del mundo a los veinte años y él correspondía diciéndole que ambos habían ganado galardones mundiales, más para reconocimiento del país y no a título personal.De verdad, esos muchachos tienen un espíritu que es más grande que su fútbol. Bravo por los padres y por sus entrenadores conductores. Ver más ...

Ojo abierto: Ticos pierden el tono en Latin American Idol

Viernes 16 Octubre, 2009

Concurso. La participación de los ticos no convenció a los jurados de Latin American Idol esta semana y yo también lamenté la elección de las canciones, pues indican que sus sueños de fama no están conectados con la idea del programa, en el sentido de encontrar un cantante pop, con canciones divertidas y amores apocalípticos.Johan Estrada frenó su proyección con ¿Quién me ha robado el mes de abril? de Joaquín Sabina, compositor valioso, pero cantante sin brillo.Johan no sabe dónde está o no sabe para qué fue allí; no lo digo en el sentido de su historia personal, sino en función de la seducción del público, algo básico para seguir en cualquier competencia.Por su parte, Eduardo Aguirre renunció a su propio potencial y se lanzó a la balada rítmica Azul , de Cristian Castro, en una versión tan corta que no pudo controlar su energía y ni proyectar sentimientos; eso en lugar de aprovechar su voz para una balada mimosa.Todo eso lo hubieran evitado, simplemente, viendo tele y adivinando, como televidente, el gusto del público. En fin, al momento de escribirles estas líneas desconozco el resultado, pero temo lo peor. Lo cual sería lamentable porque la competencia no está tan complicada para avanzar y, así, divertirnos un ratico más, especialmente ahora que el programa está en tele abierta.Además, el programa comenzó realmente esta semana, con el primer concierto; lo anterior fue la presentación de los talentos mezclados con casos extravagantes, mostrados con el propósito de entretener, pues el show no tenía la tensión del escenario como elemento atractivo.¡Bueno!, siguiendo la experiencia nueva de ver el programa en tele abierta, creo oportuno hacer odiosas comparaciones con los programas de canal 7, esto con el objetivo de evaluar nuestro nivel frente a una producción para 23 países.El escenario nos derrota, pero la diferencia entre ellos y los nuestros es de dinero, no las ideas. Por lo tanto, digamos que perdemos dignamente. En cambio, ganamos en la animación por goleada.Érika de la Vega en fotos es espectacular; sin embargo, en tele, si bien es natural, mueve el cuerpo sin gracia; parece una muñeca descoyuntada. Viviana Calderón, por ejemplo, es muy superior y, sin ánimo de falsos nacionalismos, es mucho más guapa y proyecta más sensualidad. Ni lo duden.En la función del jurado también nos ganan. Ellos son implacables, pero con una cuota de honestidad palpable, mientras los nuestros aburren con comentarios muy técnicos o muy simples, sin darse cuenta que le hablan al público.Por lo demás, Teletica nos deja muy bien librados en la comparación sobre las televisiones latinoamericanas, ya que de futbol mejor no hablemos (¿habrá alguien que quiera hablar hoy de futbol?). Ver más ...

Ojo abierto: Las noticias intragables

Viernes 09 Octubre, 2009

El noticiario de canal 13 solía ser un programa de noticias, hasta que vi las cafeteadas televisadas de Patricio Primus, que son informaciones de esos lugares reparadores, donde venden comidita rica y procuran un ambiente bueno para hablar paja. Ver más ...

Ojo abierto: La tele crece con goles

Viernes 02 Octubre, 2009

Acierto. No quiero imaginar la cara de susto del pobre director de cámaras del partido Costa Rica contra Australia, en el Mundial Sub-20, cuando se dio cuenta que había ocurrido un gol y en la pantalla estaba la repetición de una jugada sin mayor vibración.Para explicar un poco el momento, debo decir que el señor tiene más de 25 cámaras posibles y él debe tener la sagacidad para elegir una, la mejor de todas, con el objetivo de darle al público dos aspectos básicos: la idea clara del juego y la emoción asociada.Así, para entretener al televidente, la acción en pantalla siembre debe estar viva, de tal manera que, si la bola no está en juego por alguna razón, hay que presentar una jugada reciente y, aún más, si el juego está en una zona de poco riesgo de gol, se sube el interés con el efecto de repetir acciones, como encontronazos entre jugadores o atajadas espectaculares. En ese sentido, el señor director de cámaras estaba haciendo un gran trabajo. Incluso, era uno de las mejores transmisiones vistas en el mundial. Fue cuando el zapote se le cayó al mono. Sin embargo, noten algo estupendo cuando un profesional se recupera al paso siguiente de caerse.Apenas nos dieron la imagen de la celebración tica, estalló el desconcierto y la necesidad natural de exclamar: “¿Quién metió el gol?”; al movimiento siguiente, la pantalla nos dio la respuesta y la jugada con una información asombrosa: tras la presión, hubo un fatal autogol. Después de eso, vino lo estupendo: hubo una secuencia de imágenes de los rostros de los australianos estupefactos de lo que les estaba pasando. Habían perdido el primer partido y al equipito –al que los brasileños les recetaron cinco goles– los tenían ahora dos goles a cero. ¡Oé… oeé.. oeé…oeé… ticos, ticos! Los ojos parecían salírsele del rostro, como si tuvieran la expresión de haber visto un fantasma. Fue un gran momento de la tele. En ese instante, el no haber visto el gol en directo dejó de ser importante y la tele demostró el poder de la imagen.Así, los rostros de los jugadores, técnicos y público son fundamentales para traspasar la pantalla y llevar la emoción al televidente. En ese sentido, el realizador Darío Boronat dice a los canales que es mejor mostrar un hombre feo en las gradas, completamente metido en el juego y mostrando su emoción, que mostrar unas niñas lindas distraídas con un celular. Las caras emotivas se complementan entonces con las imágenes de la cancha, donde se da seguimiento a la estrategia de juego. Este hecho fue muy comentado durante la semana y tal vez revela una cuestión más profunda, reflejada en una vieja idea, según la cual el futbol es inimaginable sin la tele y, a su vez, la televisión es inimaginable sin el futbol, aunque en Liberia Mía tengan una opinión diferente.Esa emoción del futbol arrastra también a las televisoras a desarrollarse y a crecer con el fin de complacer al público. Muchas televisoras del primer mundo, como la española, el futbol ha sido un factor determinante en su evolución, tanto técnica como en la creatividad de la transmisión.En nuestro país sucede lo mismo a un nivel más pequeño, pero no menos importante. Univisión canal 2 creció muchísimo cuando transmitió a Liga Deportiva Alajuelense y, luego, Repretel fue tomada en cuenta como televisora “importante” cuando ganó el derecho de transmitir a la Selección Nacional de Futbol.La televisión y el futbol son gemelos de una misma madre: ¡la emoción! Ver más ...

Ojo abierto: Adiós, y que vuelva pronto

Viernes 25 Septiembre, 2009

Cierre. Lamento el cerrojo al programa En Vivo , de canal 7. El programa fue un laboratorio interesante de talentos y de tecnologías, ya que partió como uno de los primeros en usar cámaras de alta definición para la grabación de sus notas y también sus periodistas crecieron y dieron brillo a la pantalla de Teletica en programas especiales.Sin embargo, el cierre tampoco me sorprende. Aunque estaba ubicado en un lugar privilegiado, por ser antesala de Telenoticias, programa de gran audiencia, la definición de su propio público llegó a ser incierta y la pauta comercial, sobre todo en las últimas semanas, era prácticamente nula.En los últimos tiempos, el programa cayó en la indefinición y esa siempre es la primera pieza antes del abismo. Ni se decidía por ser juvenil ni se concentraba en atender las supuestas necesidades de las señoras mayores, quienes llegaban a la frecuencia en espera de las noticias.Así, lo mismo veíamos un clip de una artista joven que un maquillaje especial para señoras con tintes cubrecanas.Además, me pregunto cómo pudo sobrevivir un programa sin set o estudio durante dos años. Durante mucho tiempo fueron precaristas de Buen Día y, finalmente, se despidió con un espacio vacío, falto de todo carácter y emoción.Al final, era una imagen completamente opuesta al programa de lanzamiento. En ese momento fue el más interesante de la televisión, el más moderno, más dinámico y prometedor. Había una mesa de plasma estupenda, la acción precisa de un brazo mecánico movía genial la imagen dinámica del set, y la interacción del locutor de sala con las presentadoras era buenísima.Luego todo fue estático. Poco a poco se fueron desprendiendo de todo lo bueno que tenían –incluyendo sus animadoras– y se fueron cerrando a un mundo cada vez más tieso. Porque, debemos recordar, Pilar Delgado era un lujo en pantalla. Cuando ella estaba allí todo se llenaba de alegría y entusiasmo. Era la más telegénica de las promesas del canal.Sin embargo, hay grandes logros para anotar. Por ejemplo, el hecho de que Nancy Dobles y Viviana Calderón tuvieron en el programa su primer acercamiento al género de información, esto después de ser (super) estrellas de A Todo Dar . El tránsito costó, pero ellas caminaron de manera feliz hacia un tono más relajado. Con el paso del tiempo, alcanzaron un tono menos cantado, más natural, con una energía más controlada y no como sucedía en el programa de concursos.Incluso Kiko Robles también tuvo su primer contacto con lo informativo y lo hizo de tan buena forma que figuró como periodista de Buen Día , con buen acontecimiento, desde mi saludable punto de vista, aunque su salida repentina del espacio parece contradecirme.Afortunadamente, el canal hizo un gran esfuerzo y reubicó a buena parte del personal en otros programas. Bien hecho, el talento no hay que dejarlo perder cuando brotan los desalientos. El más agradable parece ser el ingreso de Wálter Campos a Buen Día .Suena estupendo. Wálter es refinado, simpático, muy agradable en cámara y con la madurez para hablarle tanto a las señoras mayores como a las jovencitas. Cuando no esté Édgar Silva, Wálter Campos será un reemplazo de lujo y seguramente hará buena química con Sasha Campbell, ajá.Mientras vemos qué llega a suceder, está la promesa de volver. Volver. Dicen que el próximo año, En Vivo regresa no solo con un horario más amplio, sino también con un concepto más dinámico, extensivo y seductor. Como los buenos programas de la tele.Ojalá recuperen todo lo mejor de lo hecho y vuelvan a invertir en jóvenes talentosos, que los hay, y así mantenerse en un primerísimo lugar. Ver más ...

Nuevos titanes de la tele

Viernes 18 Septiembre, 2009

Luchas. Hay manifestaciones de agresividad muy populares en el país. Son energías salidas de lo deportivo y llevadas a lo artístico de una forma tan espectacular que terminan siendo un fenómeno masivo. Se trata de las artes marciales mixtas, deporte intenso y con tanto auge como para tener su propio programa de tele. Duro es transmitido cada jueves a las 9 p. m., por canal 33.Viendo el programa se comprende la emoción despertada por los luchadores, quienes saltan al ring con la idea de que, para vencer al oponente, se vale todo, excepto unas cuantas reglas de protección a la vida misma. A veces en los combates hay sangre, pero ese efecto preocupa más al público y menos a los deportistas, ya que según la estadística, es más fácil lesionarse en el fútbol.El programa promociona, educa y difunde las mejores peleas del país, dichosamente documentadas en video; eso permite el seguimiento de los luchadores con más proyección, convirtiéndolos en figuras de la imagen. Duro es entretenido y bien hecho. Tal vez su pecado es la disparidad de animadores: ella resalta por joven, energética y comunicante y él contrasta por viejo, apagado y despachador. Además, el programa está pensado en secciones separadas y rara vez alcanza un sabor conjunto, como la hamburguesa que sabe a hamburguesa y no a la suma de sus partes.Aún así, Duro atrapa la atención del televidente, entre otros motivos porque nos transporta al mundo primitivo del combate cuerpo a cuerpo y nos libera de nuestra propia violencia. Digámoslo por convención tecnológica: las armas de combate aumentaron la distancia entre combatientes. De la espada usada a corta distancia, se pasó a la lanza y a la flecha y después “avanzamos” por medio de la bala y la granada, hasta llegar a la bomba y el cohete dirigido visto por la CNN.En contraste con esa imagen, el cuerpo del hombre es mucho menos preparado para la lucha y resulta difícil producir heridas graves al oponente en una pelea sin armas.Así, los psiquiatras la llaman objetivación a la agresión temida y saboreada por el televidente, quien –en el miedo a la violencia– en lugar de arrojarse a la lucha o rehuirla, se satisface mirándola desde afuera. El instinto combativo se desplaza hacia el objeto, se libera del miedo y se abre a la alegría. La tele puede ser ¿terapéutica? Ver más ...