Obra es recomendada para mayores de 18 años

Lorenzaccio luchará contra el poder

  Estreno El Teatro Universitario presenta mañana Lorenzaccio , de Alfred de Musset. Este es su segundo estreno del año

Lorenzo de Médici, mejor conocido como Lorenzaccio, tiene una idea que le da vueltas en la cabeza: matar al Duque de Florencia, aunque sea su primo, Alejandro.

Lorenzaccio dará validez a la frase que asegura que el fin justifica los medios. Él tiene la fiel convicción de que librará al pueblo de un vividor, pillo, corrupto y degenerado gobernante cuando acabe con la vida del Duque.

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A partir de mañana, el grupo Teatro Universitario mostrará esta historia de abuso del poder, escrita por el francés Alfred de Musset, en su nueva sala.

Carlos Salazar dirige el montaje y, junto a él, participan los actores José Montero, Manuel Martín, Carlos Alvarado, Elvia Amador, Manuel Ruiz, Madelaine Martínez, Moy Arburola y Magdiel Ramírez.

Completan el elenco Amadeo Cordero, Luis Miguel Sánchez, Kattia Mora y Bryan Vindas.

“Me interesó la obra porque se habla de los grupos de poder, transiciones y, en un año electoral, me pareció importante que la gente se pregunte si la democracia está funcionando”, detalló Salazar.

De hecho, el espectador observará algunas escenas muy explícitas, en las que el director no quiso dejarle ni la menor duda acerca de la perversión que suele existir en torno a quienes gozan del poder.

Por ejemplo, el director propone un prólogo a la obra Lorenzaccio , que busca evidenciar la depravación que existía alrededor del Duque con una escena bastante explícita en la cama.

Después, la obra comienza y Lorenzaccio evoluciona y se transforma. Lorenzo de Médici era un romántico de bajo perfil que debió ocupar el lugar de su primo (Alejandro) como Duque; sin embargo, intereses políticos superiores se lo impidieron.

Conforme transcurren los hechos, Lorenzaccio se acerca, cada vez con más frecuencia e intencionalmente, a las perversiones de su primo el Duque, incluso llega a proveerle mujeres para poder saciar sus placeres.

Familia y amigos se extrañan del comportamiento de Lorenzaccio, pero nadie comprende que es un plan y, al final, deja impactados a todos en Florencia cuando la sangre de Alejandro de Médici corre entre sus manos.

El director espera que el público al salir de la obra se cuestione acerca de qué puede hacer para que cambie la realidad de Costa Rica. Desde luego, Salazar fue enfático en no está motivando a que se tomen acciones radicales, sino a que se generen cambios a partir de pequeños actos, como reciclar o participar activamente en la política electoral costarricense.

Propuesta estética. Uno de los detalles que sobresale en este montaje es la disposición de la sala en forma de teatro de arena o circular, donde la acción se desarrolla en el centro y las butacas están dispuestas alrededor de todo escenario.

Además, la escenografía es mínima: una gran cama, una silla y un trono le son suficientes a Salazar.

El director quiso hacer atemporal su montaje, por eso los vestuarios de Rolando Trejos no reflejan ninguna época en especial.

Finalmente, las máscaras que se emplean recuerdan a las usadas en el carnaval veneciano.