Grupo impartirá taller y mostrará su espectáculo 96 Detalles acá

Mulleras rompe barreras de lo real

  Moderna compañía Grupo francés de danza hace de las herramientas tecnológicas y el ciberespacio sus principales aliados

Con solo cinco integrantes, la Compañía Coreográfica Mulleras ha conquistado los escenarios reales y virtuales con su arte.

Famosos por combinar la danza con la música electrónica, el video y el diseño web en cada una de sus propuestas, esta agrupación ha revolucionado las perspectivas de miles alrededor del mundo, al usar su sitio de Internet como uno más de los teatros donde se presentan.

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Esta semana el grupo encabezado por Magali y Didier Mulleras está en el país para presentar su espectáculo 96 Detalles e impartir un taller en el que los bailarines profesionales podrán conocer más sobre su técnica en escena.

Previo a sus actividades, Viva conversó con el coreógrafo Didier Mulleras sobre el proyecto que hace que el arte del movimiento trascienda las barreras de lo real.

Mulleras empezó su trabajo como compañía en el 88, ¿desde sus inicios se proyectaron como una “compañía tecnológica”?

Empezamos como una compañía de danza tradicional mezclando música, con baile y teatro algunas veces. En 1998, construimos nuestro propio sitio de Internet y desde ese momento nos enfocamos en hacer una especie de fusión entre el cuerpo, las imágenes y todo lo que tiene que ver con las nuevas tecnologías.

¿Cómo surge el interés por estas herramientas?

Al principio buscaba un nuevo espacio de creación que no fuera un escenario o un estudio. Un espacio virtual muy accesible, gratis como Internet, donde cualquiera puede dar un clic y observar. En el 98 no había danza en la red, solamente fotos y textos, pero no video, entonces pensé que Internet era el medio perfecto; fue así como la tomamos como un nuevo espacio de creación, que sirviera para hacer una nueva forma de danza adaptada a la red.

¿Qué retos han encontrado en este proceso?

La mayor dificultad es la de mostrar un video con una calidad perfecta, donde los gestos se puedan ver sin interrupciones. Para hacer esto tenemos que hacer acercamientos con las cámaras y después a través de códigos para que las personas, con hacer un clic, puedan ver los detalles del espectáculo, esto aún con pequeños módems. Eso implica muchos días de trabajo.

Como artistas, ¿cuáles han sido las ventajas que han encontrado con esta fusión danza-red?

Disfrutar con el público nuestras creaciones, no solo en vivo, sino con millones de personas alrededor del mundo, de manera gratuita a través de Internet. Esta es una forma en la que los artistas damos un regalo al público y los cibernautas nos dan sus respuestas... cuando ellos nos dan sus preguntas y muestras de admiración, eso es para nosotros mejor que el dinero.

¿Cómo surgen sus espectáculos?, ¿se conciben primero para la red o para los escenarios?

La mitad y la mitad. Imagina que tenemos una bolsa con ideas de baile, música, gráficos, colores y textos. De ella tomamos cada una para experimentar y luego construimos si funciona para el escenario funciona para la red. Nuestros espectáculos son libres, son creaciones vivientes e intelectuales.

¿Cómo ve el uso de las nuevas tecnologías en la danza a futuro?

Pienso que el futuro está abierto. Las máquinas y las nuevas tecnologías están siempre mejorando. Creo que la danza está abierta para el progreso de estas herramientas. Me gustaría que se use en libertad y no que se obligue siempre a utilizarlas. Si como coreógrafo quieres hacerlo está bien.

A nivel de movimiento la danza de Mulleras ha sido calificada como libre y novedosa. ¿En qué consiste su propuesta?

Nuestra propuesta se basa en la libertad, no es ballet clásico ni danza contemporánea... Es una mezcla de lo que mi esposa Magali y yo hemos experimentado en nuestras vidas. No quiero que nuestro trabajo se encasille en un solo género, la danza es libre, es múltiple y todos los coreógrafos y bailarines somos diferentes... Nuestra danza se acerca al bailarín para tomar lo mejor de su identidad.

Es la primera vez que 96 Detalles se presentará en el país. ¿Qué pueden esperar los ticos del montaje?

Es una propuesta muy libre y muy gráfica. Es un diálogo entre imágenes, cuerpo y sonido electrónico experimental. Usaremos como luces cuatro proyectores, tres en el aire y uno en el suelo (eso es novedoso porque en los espectáculos de danza son frecuentes el uso de luces); por otra parte usaremos imágenes hechas en computadora e imágenes de otros de nuestros show . En nuestro espectáculo no hay personajes, ni temáticas. Son para disfrutar y, si lo desean, introducirse en nuestro universo.