Tras más de una década alejado de los escenarios, Ricardo Padilla canta en el Teatro Nacional

Ricardo Padilla muestra su garra

  La fama, los peligros de ser célebre , el artista y su profesión, los valores morales vistos por el ojo del león de uno de los primeros cantantes nacionales en lograr éxito fuera de nuestras fronteras

Colaborador de La Nación

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Luego de recorrer escenarios y recoger aplausos por varios rincones del mundo, el costarricense Ricardo Padilla demuestra que sigue con la misma fuerza para seducir al público.

Canciones como Ni amante ni amor ni nada , Garra de león y Migajas se convirtieron en éxitos no solo aquí, sino también en el resto de países latinoamericanos.

Su carrera estuvo basada en México y fue ahí donde se rodeó de algunas de las figuras más importantes de ese país, como Armando Manzanero, María Félix, Angélica María y Lupita D’Alessio.

Pero también compartió con otros grandes de la música como el legendario Tom Jones y la banda The Platters, con los que incluso se fue de gira internacional.

Son muchos los recuerdos y aún más las lecciones aprendidas.

¿Cuáles son los requisitos para ser un buen profesional en el mundo del espectáculo?

Creo que lo más importante es tomar las cosas en serio. No solo tu carrera sino tu vida, lo que vos pensás, los que vos querés. No ser superficial. Luego me parece que tener conciencia de las aptitudes de uno. Saber ubicarse y no pretender ser más de lo que uno todavía no es. Porque no es simplemente decir “yo canto”, de esos hay muchos. Posiblemente el factor suerte sea un elemento que te va a ayudar mucho pero no iguala nunca al factor disciplina porque ese es indispensable.

¿Qué es lo bueno y lo malo de la fama?

Lo bueno son las satisfacciones que te depara pero depende de como uno las tome y las asimile. Las satisfacciones no te acreditan para ser un libertino. Hay mucho tipo de satisfacciones y gracias a la fama podés conocer gente muy valiosa y desde luego, por otro lado, la que no vale la pena ni recordar. ¿A quién no le gusta ser admirado? Pues la fama nos brinda un poco de eso. Lo malo de la fama es invertirla para hacer cosas no correctas, de esas que degeneran la mente y el espíritu. Muchos, gracias a la fama, abusan en todo sentido.

¿Un lugar en el mundo donde se sintiera muy bien cantando?

Ahhh, definitivamente eso fue en Acapulco. Nunca me había sentido tan a gusto en un lugar como me sentí ahí. Fui contratado por dos meses y me quedé por dos años. Fue allí donde Tom Jones y yo nos hicimos amigos.

¿El lugar más curioso donde alguna vez fue?

Bueno son varios y eso me sucedió con el grupo Los Platters: Nueva Zelanda, Australia, África. Ellos me contrataron para ser parte de su show y conocí muchos rincones inolvidables de este planeta.

Aquí. ¿Qué es lo que más le gusta de su país?

A lo mejor no va a sonar muy original que digamos pero, después de recorrer mundo, de verdad que uno termina por apreciar esta naturaleza que nos rodea. Y te digo una cosa aquí todavía hay gente muy gente. Los serruchapisos se han vuelto más numerosos, pero sigue existiendo gente preciosa, maravillosos seres humanos. Hay costarricense que son ejemplares.

Usted salió en una época donde teníamos muy buenos músicos pero, y a ver si coincide conmigo, hoy día es impresionante el nivel que mostramos en ese sentido.

Bueno, mirá el giro que dio el ambiente fue de un cien por ciento. Son artistas muy competitivos y talentosos. Se siente que hay estudio y formación académica. Se percibe que muchos viven de su profesión. Soy del criterio que los artistas necesitamos de la competencia para mejorar. El reto de saber que hay quienes lo hacen mejor o igual que uno. Yo tuve que aprender eso muy rápidamente para poder sobrevivir en el extranjero como artista.

Con todo lo que ha visto y oído por el mundo, con todo lo que ha visto y oído en Costa Rica, desde su regreso, ¿por qué todavía no logramos un gran reconocimiento internacional en materia de industria musical?

Porque, a mi modo de ver, no ha existido la entidad o empresarios con la capacidad de apostar por la producción nacional. Me refiero a una inversión constante y no ocasional. Mirá, los artistas necesitan apoyo para salir adelante. Solos es una tarea muy difícil aunque no imposible, pero el desgaste es mucho. Hay mucho artista joven que ocupa apoyo económico. Competir contra ‘los grandes’ cuesta dinero.