Entrevista con Gisèle Ben-Dor

Gisèle Ben-Dor: “No me enfoco en las limitaciones”

  Mujer segura: La directora invitada al cuarto concierto de la temporada oficial de la OSN asume su profesión con un carácter envidiable

Luego de dos años en los que ninguna mujer no ha tomado la batuta de la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN), la afamada directora Gisèle Ben-Dor asumirá las riendas de la agrupación en el cuarto concierto de su temporada oficial.

La uruguaya ha ganado el respeto y la admiración por haber estado al frente de orquestas como las filarmónicas de Nueva York e Israel, así mismo por su trabajo en las sinfónicas de Houston y Londres.

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A lo largo de su carrera, Ben-Dor ha recibido el apoyo de la crítica que la describe como “una estrella de talento apasionado” y como una directora “experta en su técnica y ejecutante carismática”.

En nuestro país, la artista será la responsable de llevar a la Sinfónica Nacional por un viaje que incluye obras como Obertura Rey Lear , de Hector Berlioz; Obertura La novia vendida , de Bedrich Smetana, y Cuadros de una exposición , del compositor Modest Mussorgsky.

Además, en los conciertos que ofrecerá el grupo este viernes y domingo en el Teatro Nacional, Ben-Dor acompañará al pianista Andrei Písarev, invitado para tocar el Concierto N°2 para piano y orquesta , de Frédéric Chopin.

Previo a su primera participación en Costa Rica Viva conversó con esta mujer de carácter fuerte y gran pasión por la música.

¿Cómo surge esta invitación para participar con la OSN?

Me invitan por dos razones: mi mánager me avisó que necesitaban alguien para este concierto y la razón principal es porque el director Choséi Komatsu me conoce desde hace más de veinte años, cuando participamos en una competencia de directores en Hungría. Desde entonces no volvimos a vernos, pero pese a esto el se acordó de mí y eso es algo que agradezco.

¿Qué opinión le merecen el repertorio de estos conciertos?

Es un repertorio europeo, bastante tradicional; con compositores del siglo XIX, de estilos muy distintos, pero que se complementan.

“Por lo general me gusta hacer música latinoamericana, siempre lo pido o lo propongo, pero el programa ya estaba hecho y yo lo acepté.

¿Cuál de estas composiciones representan un reto para usted?

Un reto es la obra de Berlioz que se toca muy poco, entonces la orquesta la tiene que conocer, la tiene que aprender. Después una obra como el Smetana es técnicamente difícil, pero los músicos lo hacen extraordinariamente bien. Yo pensé que ese iba a ser el reto, pero al llegar me impresioné de lo bien que lo hacen. Por otra parte, como en cualquier concierto Chopin. Aún no he visto al solista y entonces será cuestión de acompañarlo.

“La última obra, Cuadros de una exposición , es un reto para toda la orquesta, porque son cuadros que hacen resaltar a las diferentes secciones de la agrupación, tiene muchos solos de instrumentos y solos de grupos orquestales, es casi como una radiografía del grupo. Hay que pintar con la música criaturas que son de cuento, a través de los cuales se inspiró el compositor”.

Esta es la primera vez que trabaja con la Sinfónica. ¿Qué nivel encuentra en la agrupación?

Muy bien, ha sido muy agradable trabajar con ellos, es gente muy disciplinada de muy buen humor, me siento muy a gusto.

¿Qué respuesta ha obtenido de parte de los músicos?

Muy buena. Hemos trabajado muy intensivamente, hemos revisado cada cosa como un relojero suizo, de forma muy cuidadosa y muy responsable.

¿Qué puede esperar el público de esta nueva presentación?

Este es un concierto de música espectacular y el Chopin es uno de los conciertos más adorados, es poético, una obra inolvidable. Cuadros de una exposición es una de las obras más famosas que existen. Pienso que a la audiencia le va a gustar mucho; este será un concierto donde nadie se va a aburrir.

En Costa Rica la dirección orquestal no es una carrera muy frecuente entre las mujeres, ¿considera que aún existen barreras para las directoras de orquestas?

Puede que las haya, yo no soy consciente y no me enfoco en las limitaciones porque eso me quitaría coraje para seguir adelante.“Pienso que hay barreras y el resultado de eso es que hay muy pocas mujeres directoras y cada una de ellas tiene una historia distinta de cuáles fueron sus obstáculos o las ventajas de eso. Si te das cuenta el porcentaje de liderazgo es muy bajo en cualquier profesión para las mujeres. Quizá eso esté cambiando porque hace 50 años yo no hubiese podido ser directora, los obstáculos hubieran sido imposibles. Pienso que se trata de mantener la música viva, para que en el futuro otras también puedan dirigir.

En su caso, ¿qué la motivó a escoger esta profesión?

Yo empecé muy joven de forma intuitiva a los 12 años, yo dirigía a mis amigas. Con ellas formamos un grupo con el que tuvimos muchos suceso en el Uruguay. Más adelante tuve grupos mixtos y cuando tuve oportunidad estudié en la universidad.

¿Encontró alguna limitación en su carrera?

En Estados Unidos hay una conciencia de que hay que darle oportunidad igual a las mujeres en todas las carreras, entonces ser mujer te da la posibilidad. En otros lugares no les importa y tienen prejuicios; hay sitios en Europa donde apenas hay mujeres en las Orquestas. No se trata de darle una prioridad a una mujer si no tiene el nivel tan alto como debe ser, lo que no se permite es discriminar.

¿Qué necesitan las mujeres que quieren dedicarse a esta carrera?

Coraje, paciencia y la seguridad de lo que están haciendo no es profesión de hombres, es profesión de músico y profesión de líder.

Ha estado frente a importantes agrupaciones de diferentes partes del mundo. ¿A qué otras orquestas le gustaría dirigir?

Si algún día tuviera la oportunidad de dirigir la Filarmónica de Berlín o la de Viena, eso sería algo muy especial para mí. También me gustaría dirigir en Rusia porque nunca lo he hecho ahí.