Crítica de música

Crítica de música: Miguel Cabrera

  Mejora. Cabrera mejora su estilo interpretativo en su nuevo disco Caminando

El oficio de ser cantautor es duro. No se puede comparar con el de un intérprete a quien los productores le solucionan todo, incluido su estilo de cantar.

El cantautor tiene que convencer por partida doble, primero con sus letras, con su mensaje, y segundo con su forma de interpretar, con su estilo vocal.

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Algunos de nuestros mejores cantautores se forjaron al amparo de las canciones de otros. Cuántas tardes y noches fueron reforzadas con los textos y las melodías de Serrat, de Silvio, de Milanés y de Miguel Ríos; algunos en evidente extravío con Arjona y no importa porqué, a fin de cuentas, lo importante es aproximarse al estilo propio aunque sea a través de las claves de otros.

Con este segundo disco que Miguel Cabrera saca al mercado nacional, me sucede que empiezo a confiar en su propuesta. Hablo de una confianza estética, de acabado final, resumen de intenciones, finalidad en el asunto de querer ser cantautor.

Como ya lo he manifestado en numerosas ocasiones, una cosa es el disco y otra una presentación en vivo del mismo. En este sentido lo relevante, cada vez que se produce un nuevo disco, es la manera en que se sale a defenderlo.

Lo ideal y honesto es sonar de maneras muy similares en ambos casos, es decir que haya correspondencia con el discurso musical del disco y de la puesta en escena.

Nuevo disco. El grupo de músicos que actualmente acompaña a Miguel Cabrera es el mismo que aparece en el disco. El sonido, por lo tanto, coincide. La dinámica cambia pero se sobreentiende que en los conciertos las permutas son necesarias en función de los ánimos del momento. Para bien o para mal.

Lo verdaderamente relevante en esta nueva producción de Cabrera es la evidente revisión de su propio estilo. Esto es notorio en los arreglos musicales y, por consecuencia, en el tratamiento vocal, o sea, la interpretación. La voz de Cabrera se torna más atractiva y menos monótona que la que nos ofreció en su primer disco Escenas en común (2006).

Sin embargo, escénicamente aún sigue faltando mucho y es un área del espectáculo que tanto Miguel como la gran mayoría de nuestros cantautores, tienen que profundizar más.

Muchas hermosas y buenas canciones caen en el pozo de la indiferencia, simplemente por no haber tenido algunas palabras de introducción. Lo que piensa un cantautor cuenta a la hora de las verdades escénicas.

La riqueza de matices que uno encuentra a lo largo de sus 13 canciones no fue tan profusa en la presentación del disco. Lástima, pues hay momentos, en el disco, de impresionante densidad lúdica que no se sintieron con esa magnitud durante la presentación en vivo.

Los arreglos de Marco Castro y del mismo Cabrera sorprenden así como el trabajo de grabación de Marco, quien además ejecuta las guitarras, los teclados y las programaciones. Estas guitarras, por cierto, le han brindado un giro de nueva expresión a la interpretación de Cabrera.

En la medida que un cantautor define mejor su estilo se hace necesario, cada vez con mayor categoría, contar con la incorporación de un sonidista como parte del equipo. En el concierto del Auditorio Nacional el sonido funcionó, pero cuidado con quien haga el sonido en las futuras presentaciones.