Ana moderniza a Mecano

Un nombre más adecuado no podía haber encontrado Ana Torroja para el que es su nuevo disco. Me cuesta tanto olvidarte... después de todo resultó una gran confesión.

En casi diez años de solista y tres discos por cuenta propia la excantante de Mecano admite con tal titulación y contenido que no está tan distanciada de Mecano.

Tanto esfuerzo por demostrar que era más que la voz de Mecano, tanto camino para defender hasta lo que ha escrito –es que junto a los hermanos Cano esa faceta suya no floreció, ni asomó– y ahora Ana regresa a comer de las glorias pasadas del famoso y querido Mecano.

Claves son todos, entrañables son varios de los 13 temas que Ana Torroja retoma y coloca en Me cuesta tanto olvidarte.

Obligatorio es mencionar al productor en esta obra: el mexicano Aleks Syntek, que trabajó con Ana en el éxito Duele el amor. Su mano, su dirección y su consejo modificaron la naturaleza de canciones que tienen un lugar muy particular en el corazón de quienes amaron a Mecano.

Otros grandes metieron la mano en Me cuesta tanto olvidarte, la masterización fue realizada por Don C. Tyler (James Blunt, Julieta Venegas, Alejandro Fernández, Richard Thompson) en Los Ángeles.

Así fue como a Hijo de la Luna lo convirtieron en una cosa entre mariachi y flamenco; que a Aire le pusieron un vestido ambient que le quedó demasiado corto. A La Fuerza del destino le quitaron el drama, y Me colé en una fiesta y Maquillaje quedaron tan “modernas” que perdieron aquel aire que tenían de graciosas majestades de lo kitch.

Busco algo barato, Un año más, Ay que pesado, Mujer contra mujer, Barco a Venus, Cruz de navajas y El mapa de tu corazón son otras de esas canciones que marcaron una década dorada del pop español entre 1982 y 1991

Que fue difícil y arriesgado para Ana Torroja es cierto, que quedó bonito... eso está en duda, pero que la he dado buenos resultados, ni modo hay que admitirlo, Me cuesta tanto olvidarte es Disco de Oro y eso que fue publicado hace dos meses. La gira, a la que le puso La fuerza del destino ya comenzó llenó el Palau Sant Jordi de Barcelona. La otra semana irá a México.

El público ha recibido bien el disco en el que Ana vuelve a ser solo una intérprete y en el cual el alma de Mecano quedó sepultada entre canciones vestidas equivocadamente, más bien disfrazadas.

Quizás tratar de ser ecléctico no era lo más indicado, porque Mecano tampoco era un mapamundi, la burbuja que era el mundo de aquel trío era una excepción, y excepcional era tratar de entrar en ella. Así que en este disco las tendencias a The Cure, el acercamiento al huapango o los arreglos a lo big band se agradecen, pero desatinan.

En entrevista telefónica Ana Torroja defiende su versión de Mecano.

Me cuesta tanto olvidarte es el nombre de tu disco ¿Por ese bautismo y esta nueva relación con Mecano?

Creo que ha pasado el tiempo suficiente y bueno, son canciones que están en la memoria de mucha gente.

¿Por qué después de tanto tiempo decide darle un toque personal a canciones fundamentales de Mecano?

Me pareció interesante la idea de refrescarlas, de volverlas un poco más modernas.

¿Cómo escogió el repertorio. Es muy grande el lote de canciones de Mecano?

Escogí aquellas canciones que yo sentía que pertenecían a lo más importante de la vida de Mecano.

Medio mariachi esa versión de Hijo de la Luna. ¿Fue su decisión o la convencieron?

Esta quizás es una de las más sorprendentes porque es algo que nadie se imagina que yo puedo hacer. La idea fue de Aleks y cuando me lo planteó me dijo que igual que en las rancheras las letras son dramáticas como Hijo de la Luna , pero luego están rodeadas de esa luz. Me pareció un lugar bonito donde colocar la canción, y yo sé que es un riesgo y habrá gente que no lo entienda quizás nunca.

Correr este riesgo es mucho. ¿Qué le produce entonces este acercamiento a la música mexicana?

De hecho dentro del disco hay una samba, hay una rumba reggaetón casi, hay una canción con big band casi como un musical del Chicago de los años 20 y me parece interesante. Me ha encantado este trabajo porque aprendí de ritmos y culturas. Es un camino abierto no se bien a donde, pero abierto al fin.