Iñaki: Cuerpo clásico

Para Iñaki Urlezaga bailar no es precisamente una forma de ganarse la vida, es una vocación. "Está dentro de mí, ni siquiera es algo que yo tengo que hacer. No se me cruza otra opción", de eso estaba seguro ya a los ocho años de edad.

Creció confirmándolo y se desarrolló como un gran intérprete dentro y fuera de su país, Argentina.

Su mejor carta de presentación fue haberse convertido en la primera figura del Royal Ballet de Londres, luego de ascender del cuerpo de baile, pasando por bailarín solista y primer solista.

El año pasado dejó esta agrupación. Este año está como bailarín invitado del Dutch National Ballet de Holanda y tiene todo el tiempo del mundo para su compañía Ballet Concierto. Con ella vendrá este fin de semana a presentar, en dos fechas, el clásico Carmen.

Antes de hacer maletas e iniciar la gira que lo traerá por Centroamérica, y previo a poner un pie en nuestro país por segunda vez -bailó aquí en febrero del 2004-, el artista conversó por teléfono con Viva:

El año pasado dejó el Royal Ballet luego de once años de trabajo. ¿Qué lo motivó a desprenderse?

No fue difícil. Fue la necesidad de poder trabajar otro tipo de repertorio, con otro tipo de coreógrafos y otro tipo de cosas que me di cuenta que no tenía en ese Teatro (Royal Ballet). Quise tener la libertad de cambiar y de poder elegir, en los años que me queden, con mucha mejor opción otro tipo de trabajos a lo largo de mi carrera. Y en eso estoy, intentándolo.

¿Ese gusto no se lo daba con su propia compañía?

Mi compañía es un trabajo paralelo que tuve siempre a nivel personal. Los gustos me gusta dármelos en vida , por eso tengo mi propio lugar, mi propio espacio para poder crear y sentirme cómodo con lo que hago. Mi trabajo siempre estuvo muy ligado a Europa y decidí ahí mismo cambiar para ver otro tipo de lugar y ver cómo puedo evolucionar en otro teatro que no sea el Royal Ballet.

¿Después de dejar el Royal Ballet, la vida cambia?

La verdad no ha cambiado en nada , sigo con la misma rutina, entreno a las mismas horas, lo que ha cambiado es el repertorio.

Además de escoger el repertorio, ¿qué otras licencias da tener su propia compañía?

Me da la posibilidad de decidir cuáles invitaciones aceptar. Puedo estar más enfocado y más centralizado en mi propia carrera, puedo personalizar mejor mi trabajo y pienso que eso lo hace mucho más respetable. Estoy haciendo más lo que verdaderamente me interesa en este momento.

Se ha definido como un bailarín clásico, ¿qué lo mantiene en ese estilo?

Trato de ser fiel al repertorio clásico porque trato de no perder la enseñanza que he recibido. No quiero perder las raíces, me gusta hacer otro tipo de cosas y me gusta trascender con diferentes estilos, pero sin perder lo que tuve, porque si dejo de hacer lo que toda la vida fui, me perdería a mí mismo.

¿Cuáles papeles han sido determinantes en su carrera?

No hay un papel solo, sería muy injusto con mi carrera. Me gustan los compromisos escénicos. Más que un papel, tengo preferencia por los buenos trabajos.

Aquí presentará Carmen. ¿Qué significa esta obra en su carrera?

Es una obra célebre, contemporáneamente clásica, que marcó una tendencia. Está muy bien musicalizada, de una época de mucha vanguardia en cuanto a la música y la danza. Está muy bien contada, es muy interesante, presenta un espectáculo global, atrapante.

A estas alturas, ¿existen retos en la carrera de Iñaki?

Todos, siempre son los mismos. Lo que pasa es que uno los vive de una manera diferente, trata de ser más profesional, de ser más integro, más profundo, más consciente con lo que hace para darle más respeto a lo que hace y para sentirse más motivado, y el sentirme más motivado me da la posibilidad de seguir creciendo, de no fijarme un techo.