Arte

Fama conservada en formol

 La millonaria y singular subasta de sus famosos animales en formol, convirtieron al británico Damien Hirst en el artista más exitoso de la actualidad. Desde ahora, algunos críticos le auguran un sitio en la historia del arte.

Desde el Soho Club, de Londres, Damien Hirst escuchaba por teléfono cómo su fama y su bolsillo iban creciendo, mientras él jugaba tranquilamente al billar.

Muy cerca de ahí, en la casa de subastas Sotheby’s, sus famosas esculturas de animales conservados en formol lo ayudaban a granjearse un lugar en la historia del arte –y sumar unos $190 millones a su capital.

	Imprimir		Recomendar
	Disminuir		Aumentar

Según la revista ArtReview , Hirst y la compañía Science, que se encarga de su producción artística y publicidad, encabezan la lista de las figuras más poderosas del arte contemporáneo.

El británico de 43 años recuperó la posición que había ocupado en el 2005, gracias a esa revolucionaria subasta en Sotheby’s, realizada a mediados de setiembre pasado.

Hirst desafió a la crisis económica mundial y salió triunfante con una subasta histórica, porque era la primera vez que un artista llevaba su producción directamente del estudio a la puja sin pasar antes por un comerciante.

Más de 200 obras suyas, incluidos los reconocidos animales en formol, encontraron nuevo dueño entre acaudalados compradores que llegaron a la capital británica.

“Entre los 167 lotes que se están ofreciendo al mejor postor, se encuentran un potro conservado en un tanque de cristal lleno de formol y bautizado The Dream (El Sueño) que se adjudicó por 2.33 millones de libras ($4,16 millones)”, reseñó la agencia EFE.

Pero la gran estrella de la subasta fue El Becerro de Oro, un toro también sumergido en formol, con pezuñas y cuernos de oro, que se remató en 10,34 millones de libras ($18,6 millones). Aunque también destacó un panel circular con mariposas de colores, que se subastó por 1,6 millones de libras ($2,85 millones)…

En fin, con la puja de estas 223 obras, Hirst se convirtió en el artista plástico más rico del mundo.

Arcas llenas

“Según Frank Dunphy, un antiguo contable de artistas circenses que Hirst contrató hace unos años para que llevara sus finanzas, el patrimonio del artista podría ser de $1.000 millones. Eso significaría que Hirst es dos veces más rico que Mick Jagger o Elton John. Hoy tiene nada menos que seis estudios por todo Gran Bretaña en los que trabajan 120 personas. Toda una factoría”, afirma un artículo publicado por el diario español El País .

Damien nació en Bristol, en 1965 y fue criado por su madre en un barrio pobre de Leeds. Fue delincuente juvenil y obrero de construcción hasta ser admitido en el Goldsmiths College, donde se graduó en 1989.

Solo un año antes, había organizado con sus compañeros una exposición que recibió la visita de Charles Saatchi, un magnate de la publicidad que pasó a ser su “hada madrina”.

Tras participar en la primera exposición de la galería Saatchi (1992), Hirst se convirtió en el portaestandarte de una generación de artistas conocidos como “Jóvenes Artistas Británicos”.

“Los 90 fueron los años locos del despegue de Hirst: se presentó en la Bienal de Venecia de 1993; ganó el Turner dos años después; formó Fat Les, un grupo de música... Fueron tiempos también de alcohol y cocaína, en los que los excesos públicos de Hirst eran bien conocidos por los habituales del Groucho Club del Soho londinense”, añade El País .

Sobrio y casado desde el 2002 con la californiana Maia Norman –con quien tiene tres hijos–, el artista pasa hoy su tiempo en la granja que compró en Devon. Su vida es ahora más estable y su fama se ha multiplicado.

El año pasado pasó a la historia al vender una calavera de platino con 8.601 diamantes incrustados. La obra, bautizada Por el amor de Dios , fue vendida en $100 millones a un consorcio de inversionistas. Aunque luego se conoció que los inversores eran el mismo artista, su representante y Jay Jopling, propietario de White Cube, su galería en Londres.

El 15 y 16 de setiembre hizo su última jugada al subastar en Sotheby’s 223 obras nuevas, pasándolas del estudio directamente al público. Así, esquivó la comisión de sus galeristas por la venta de las obras, que suele ser del 50%.

“Si alguien hace dinero, que sea el artista. Existe esa idea de que no eres un verdadero artista si ganas dinero, si no te estás muriendo de hambre en una buhardilla y tienes agujeros en los jeans . Pero yo, Warhol y Picasso nos ocupamos de los aspectos comerciales del arte”, aseguró Hirst al diario The Guardian .