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Entre el cielo y la tierra

 En 1508 Miguel Ángel Bounaroti dio su primera pincelada en la Capilla Sixtina. Sus frescos acabaron por convertir una pequeña iglesia romana en el paradigma de la genialidad; en una obra que no parece de este mundo.

El País Internacional

Abril del 2008. Como cada día, los turistas se amontonan en la puerta de la Capilla Sixtina para contemplar los más célebres frescos de Miguel Ángel. Cuando aparezcan ante sus ojos, es probable que alguno de ellos quede bajo el influjo del llamado síndrome de Stendhal, esa sensación difícil de definir que Henry Beyle (1783-1842) comparó con la locura tras visitar la iglesia florentina de la Santa Croce. Notará sus sentidos alterados ante esa amalgama de cuerpos que ocupan cada centímetro de techo y muros, y puede que sienta brotar la emoción a borbotones. Quienes no lleguen a alcanzar tal estado, tampoco permanecerán indiferentes y seguro que se extasiarán ante la hermosura de unas figuras cuya fuerza sigue intacta cinco siglos después de haber sido creadas. Las habrán visto en fotografías, documentales o películas, pero como los buenos músicos y las mejores obras de arte, en directo siempre salen ganando.

 Una obra de titanes

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Aunque al artista no le apetecía, ante el talante autoritario de la demanda se vio obligado a aceptarla en la primavera de 1508, eso sí, con desgana. Era consciente de la extrema complejidad que entrañaba pintar sobre un techo tan alto y, por si fuese poco, en parte curvo.

Las imágenes debían cubrir nada menos que 3.000 metros cuadrados. Miguel Ángel se pasó los siguientes cuatro años encaramado en un andamio, aislado del mundo, dando forma a una obra más propia de un titán que de un ser humano. Rechazó toda ayuda y su soledad acentuó, si cabe, su carácter sombrío.

Tanto esfuerzo se vería recompensando el día de Todos los Santos de 1512, cuando dio por finalizada su tarea. Aquella epopeya visual era a todas luces abrumadora.

Las nueve escenas ilustraban la Creación tal como la describe el Génesis. Como aquel dios que al séptimo día pudo descansar, Miguel Ángel también pudo hacerlo, aunque solo durante dos décadas.

Transcurrido ese tiempo, volvió a asir un pincel en la Sixtina. El papa de turno, Pablo III, le pidió otro fresco con una escena sobre el Juicio Final. Con 60 años cumplidos, se volcó en un nuevo esfuerzo agotador que se alargó hasta 1541.

 ¡Imágenes paganas!

En el siglo XXI, los desnudos de Miguel Ángel no deberían escandalizar a casi nadie, pero siguen impactando como el primer día. Tal ha sido su repercusión que la expresión capilla sixtina se emplea como sinónimo de una obra de arte relevante. ¿Puede haber mejor reconocimiento?