Versos de un pueblo-continente

La embajada brasileña ha auspiciado la antología Brasil, patria de la poesía, con prólogo, selección y notas de Mario Albán Camacho, quien también realizó algunas de las traducciones. Esta reunión de poetas muestra incluso algunos no tan conocidos por quienes hemos rendido admiración hacia una de las expresiones poéticas más vigorosas y admirables del continente.

El volumen resulta una experiencia muy atinada para la cultura de Costa Rica, donde circula muy poco de esta poesía. Recordamos, de nuestros tiempos de lectores voraces de poesía, un solo ejemplar que manoseamos hasta el delirio de una memorable antología que existe –o existió– en la Biblioteca Carlos Monge Alfaro de la Universidad de Costa Rica.

En esa misma biblioteca figuran algunas traducciones de Vinicius de Moraes, el más reconocido poeta brasileño, quizás por su incursión en la música popular.

Celebración. El buceo en busca de este arte es duro para el lector afanoso de las bellas letras del Brasil, apartado de nosotros por la distancia y la lengua. Ahora hay más referencias bibliográficas en esa biblioteca que todos apreciamos, pero no las suficientes.

La presente antología es toda una celebración de la patria del verbo brasileño. Antes que una selección académica, el antologador, Mario Albán Camacho, trata de descubrirnos a unos poetas desde su propio oficio como poeta costarricense.

El Brasil ha estado escondido para nosotros, afirma Camacho haciendo referencia a un discurso de Augusto Roa Bastos: no solo “porque las traducciones en español de los escritores brasileños son escasas”, sino también porque la geopolítica ha dividido el universo cultural de los pueblos y los hace ignorarse unos a otros, los hace pensar que viven en islas, recurso por demás astuto para mantenerlos incomunicados.

La antología está conformada por el trabajo de 35 poetas, lo cual es poco si pensamos que hay algo cierto en la hipérbole de que existen por lo menos 11.000 poetas publicados en ese alucinante país, según datos de la poeta Leila Míccolis.

Aparte de esa cifra colosal para un lector apañado, consideramos que Brasil no produce en hordas poetas como Manuel Bandeira, Jorge de Lima, Mário Quintana, Carlos Drummond de Andrade, Lêdo Ivo y Thiago de Mello, entre otros, como tampoco los Estados Unidos, por su tamaño, producen centenas de Whitman, Ezra Pound o T. S. Eliot. La poesía siempre será esencial e importancia de pocos.

Esta antología obedece a un orden cronológico que considera dos grandes períodos: el colonial (1500-1836), etapa en la que imperaron el barroco y el arcadismo; y el período nacional, que arranca de 1836 y llega hasta nuestros días.

Exponente de ese barroco lejano es el poeta Gregório de Matos, a quien llamaron Boca de Infierno por la utilización del lenguaje de la calle, algo que nos parece una licencia muy avispada para su época. Otros poetas brasileños reconocidos han enraizado sus versos en esta práctica.

Olavo Bilac, Alphonsus de Guimaraens y João da Cruz e Souza (hijo de esclavos negros y poeta de delirios místicos y eróticos) son considerados representantes del parnasianismo y del simbolismo, tendencias esenciales que surgieron a fines del siglo XIX.

Voces universales. Por otro lado, el modernismo marcó una etapa de remozamiento de las letras brasileñas. Mario Camacho afirma que fue “un movimiento literario y artístico de inicios del siglo XX, cuyo objetivo fue el rompimiento con el tradicionalismo, la liberación estética, la experimentación constante y, principalmente, la independencia cultural del país”.

Debe tenerse claro que el modernismo brasileño no revela las mismas resonancias de forma del caso hispanoamericano. Se trata de un tipo de vanguardismo expresado en obras como las de Manuel Bandeira (de verbo luminoso y macizo), “uno de los poetas fundamentales de la lengua portuguesa”, y Jorge de Lima, gran poeta místico.

También debemos mencionar a Ribeiro Couto y a Cassiano Ricardo, a quien hemos llegado a conocer en esta antología con dos interesantes trabajos.

Figuran también Murilo Mendes, autor que todo lo hace familiar y explorable; Cecília Meireles, uno de cuyos poemas basta con hacer memorable esta antología, y otros buenos creadores.

A pesar del manifiesto firmado por el poeta Péricles Eugênio da Silva Ramos, contra los excesos del modernismo, pensamos que el destino de la poesía brasileña ya está trazado con los grandes expositores de aquella tendencia.

Como indica Mario Camacho, “la poesía es hoy estuario de muchas vertientes”. Extraño sería que hubiese imperado una sola tendencia en país tan vasto.

Las voces que han nacido después de la mitad del siglo XX prosiguen dueñas de verdaderos contenido y experimentación, tales como Antônio Carlos de Brito, José Roberto de Almeida Pinto, Jorge Sá Earp y Floriano Martins.

Esta antología solo sirve un bocado al paladar, como toda selección. Será trabajo futuro proseguir con la traducción de antologías personales de estos autores brasileños –algunos universales y necesarios–, para que el Brasil nos ahonde más que su afamado futbol y sus curvas femeninas.

El autor es escritor. Dos de sus libros más recientes son las novelas ‘Babelia’ (EUCR) y ‘Nebulosa’ (ECR).