Asiduo al Teatro Nacional como soy desde que recuerdo la vida, y siendo miembro de su Junta Directiva por mucho tiempo, no puedo menos que recordar a un grupo de estudiantes universitarios de música, hará veinte y tantos años que, antes de cada concierto, me esperaba ansiosamente en el vestíbulo del Teatro Nacional.
Todos ellos sin boleto pretendían, que yo los entrara de “colados” al teatro. Eran unos cinco pianistas en ciernes, o por lo menos con la intención de hacerse profesionales. Siempre los empujaba hacia adentro de la sala mientras le decía al no ya tan sorprendido portero que eran invitados míos.
Uno de aquellos “invitados”, entonces alumno de Gerardo Duarte en la Universidad de Costa Rica, parecía dar destacadas muestras de serias intenciones musicales, además de una natural personalidad pianística ante el instrumento. Especie de simbiosis: él para el piano y el piano para él. Con esas armas y las de la decisión y el optimismo, Juan Pablo Andrade, consiguió más tarde, una beca en una universidad norteamericana. Obtuvo luego una maestría, ganó otra beca hasta que logró su luchadísimo título de doctorado. Hoy ostenta un cargo en propiedad en una universidad de Texas.
Carrera ejemplar. La persistencia implacable de Andrade le ha permitido no solo hacer gala de su título de Doctor en Música, sino mantener una carrera pianística que es hoy ejemplo, orgullo y optimismo para nuestro país.
El Teatro Nacional tuvo el acierto de incluir a Juan Pablo Andrade en esa serie de recitales que ostentan el delicioso titulo de Tardes Musicales en el Foyer.
Eran las cinco en punto de la tarde' como dice el poema de García Lorca, cuando el distinguido pianista costarricense apareció ante el piano Steinway del Foyer para dar inicio a un programa íntegramente chopiniano. Andrade quiso sumarse a las celebraciones mundiales del bicentenario del nacimiento del compositor polaco. Arremeter con un programa tan complejo y comprometedor es ciertamente una ingente tarea.
Todo el mundo “adora” a Chopin pero pocos saben lo atrozmente difícil que es técnicamente y lo complejo que es alcanzar la jerarquía musical interpretativa de “uno de los fantásticos genios de la historia”, o lo fácil que es almibarar su obra y convertirla en “una mueca”, como solía señalar aquél gran pianista húngaro amigo de Costa Rica, Gyorgy Sandor.
Ante un numeroso público, Andrade inició su ambicioso programa-homenaje a Frédéric Chopin, con el Nocturno en si bemol menor Op. 27 N°1. Ahí, en ese nocturno, se hicieron patentes las maduras, fluidas y poéticas condiciones del ejecutante, su amplia comprensión del compositor y su más absoluto control técnico.
Andrade continuó con uno de los valses, el Op. 64 N°3, para proseguir con la Barcarola Op.60, ejecutada con seductora e iridiscente luminosidad. Siguió luego con el primero de los estudios del Op. 25 y hacer gala, una vez más, de su refinado cantabile.
Enseguida tocó otro vals, para posteriormente rendir una de las más memorables versiones de la Balada en fa menor Op. 52 que yo recuerde haber oído en mucho tiempo. La cuarta balada es obra capital de la literatura pianística del siglo XIX y, consecuentemente, una de las más complejas de ejecutar del repertorio.
Andrade acometió esta música melancólica y apasionada, serena, tempestuosa y erizada de complejidades técnicas, con incomparable comprensión y exquisitez. Nuestro pianista concluyó su memorable presentación con un poderoso ataque, una vez más revelador de sus enormes recursos musicales y técnicos, de la clásica y popularísima Polonesa N°6 en la bemol mayor Op. 53 (Heroica).
Juan Pablo Andrade es un artista costarricense de rara y luminosa inteligencia. Pero habría que subrayar aspectos suyos que quizá estén por encima de todo eso: su persistencia y su voluntad de conseguir y distinguirse, en eso que su vida y su destino le otorgaron.